粤语劲歌响起！同唱时光里的湾区好乐

粤语金曲，是许多人珍贵往昔的BGM，是中国社会发展的时代回响，更是激励当下、融汇情感的心弦和鸣，为观众奉上一首“粤语歌曲联唱”，是总台春晚创作团队多年的愿望。刚刚过去的2024年是澳门回归祖国25周年，大湾区春潮荡荡、千帆高举，吟唱过千万遍的深情与豪迈，随时代浪花漫上心间、涌至唇边。

经典歌单很长，一首联唱很短。展现精气神，应该怎么选？创作团队梳理出几十首广受欢迎的粤语歌，先后拿出数版编排方案，但始终觉得不够满意。曾经在广东工作过的总台台长慎海雄建议精选普通人中传唱度高、共鸣感强，同时又饱含生活阅历、激荡生命力量、呼应时代脉动的作品，是金曲也要是“劲曲”，他几乎不假思索地点了多首粤语劲歌。如《男儿当自强》《红日》《沧海一声笑》等。

创作团队不断在港风回忆和当代传唱之间，体会不同作品的情感适配度，提炼粤语老歌直击人心的蓬勃生命力。当耳熟能详的《海阔天空》《男儿当自强》《红日》《万水千山总是情》《沧海一声笑》在除夕之夜唱响时，“过瘾”“尽兴”成为许多观众最大的感受。

来自大湾区七位不同代际的歌手，岁月沉淀和青春光彩互为映照，原汁原味演绎出粤语金曲的音韵之美和昂扬精神。

不仅人声要有差异，几首富含力量的歌曲，也需要像瀑布一样跌宕错落。《湾区乐好》不是老歌的简单排列，而是符合音乐逻辑和情感逻辑的“创编”。

“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒。”编曲金志文说，《海阔天空》中辽远舒缓的这句，是精心放在整首歌开头的，意在用吉他旋律以非常“安静”的方式，快速抓住听众的耳朵。

粤语劲歌响起！同唱时光里的湾区好乐

承接“理想”和“不羁”，充满电影画面感的《男儿当自强》，带着刚毅和顽强霸气响起，笃定强劲的节奏在观众心中迅速累积情感浓度，激发想要大声合唱的渴望。紧接着，热烈的《红日》马上把音乐节奏翻倍，让观众的情绪突然迸发。

此后节奏一转，舒缓柔婉的调子自然桥接女声的《万水千山总是情》，歌曲原唱汪明荃在副歌部分登场，唤起观众心底的回忆，带观众攀上歌曲的第一个高峰。

积蓄已久的气势，在“沧海一声笑，滔滔两岸潮”中豪迈倾泻，演播厅灯光大片亮起，分散的歌手聚合到主舞台上，为最终高潮合唱做旋律和情感的双重铺垫。

一组歌曲、七位歌手，如何让视觉和声音一样丰富？创作团队曾经尝试将1号厅舞台设计为开放式露台，但几次试验，视觉焦点始终不够明晰。

总台台长慎海雄审节目时提示，可以用电影质感的视觉效果来呈现节目，不拘泥于主舞台大屏，充分运用今年春晚的幕帘装置，以剪影效果进行场景化包装。总台台长提出这台“串烧”节目要围绕共鸣来打造场景。陈小春等领唱的前三首歌刚劲有力，环境要与之相和应。而一到《万水千山总是情》时，氛围要即刻由刚转柔，请三位女歌手在复古话筒前以曼妙身姿起唱，将氛围轻松下来，然后引出汪明荃登台。海雄台长特别建议，汪明荃是港澳影视界“大姐大”，她亮相的背景最好以电影金色光影的质感加以烘托。

创作团队重新设计调度方案，春晚总导演于蕾和副总导演赵大治，尝试在幕帘上用不同灯光营造简约的色彩团块，突出歌手轮廓、烘托氛围感。

节目开场，三位男歌手坐在穿过观众席、通向主舞台的“如意柄”一端，营造不插电演唱会的感受，身边亲密簇拥的人群，正符合粤语金曲与观众零距离的特质。

三位女歌手的出场，则被网友惊呼为“神仙运镜”，三支复古立式话筒再度扣合节目的电影质感，更衬托出歌手的曼妙优雅、摇曳生姿。

汪明荃的登场设计在幕帘升起之后的主舞台上，具有视觉冲击的“回忆杀”让现场的观众不禁眼泛泪花。几位晚辈歌手面向主舞台对唱，是传承粤语歌曲精神的具象化表达。

经典老歌气势如虹、层层攀高，总台台长建议，应该有一首憧憬湾区美好未来的新歌，作为收尾歌曲来压轴。为此，创作团队邀请了写过许多粤语经典歌曲的老一辈作词人刘卓辉。

春晚歌曲类节目负责人张异凡介绍，对于这样一首为明天加油鼓劲的歌，刘卓辉倾注了浓浓的创作热情。隽永温情的歌词，有粤语独特的音韵之美，也满含对过去的致敬、对明天的冀望。收到歌词，作曲金志文不断在脑海中回放从小到大听过的粤语歌，希望创作出符合粤语“口感”的曲调，用大家熟悉亲切又能生发新意的旋律，歌唱大湾区人们相亲相爱、携手向前的精神面貌。唱遍湾区之乐，来赴《湾区之约》，这些新歌心意，观众接收到了。

粤语劲歌响起！同唱时光里的湾区好乐

“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”

一首首粤语歌曲的经典流传，承载着普通人对积极进取、坚毅刚强、百折不挠精神的无限期许，也折射着大江南北的人们对于文化共同体的情感认知。在春晚的舞台上，粤语歌曲的传唱更是一种象征，象征着大湾区的发展和团结，将犹如歌曲一样代代接棒、代代传承，面向明天、再造辉煌。

湾区之乐，粤唱粤韵味悠长，湾区之乐，越来越令人期待！