IP Guangdong特约创作者王绍强：揭秘粤沪美术百年渊源

林风眠的《青衣仕女》

关良的《三打白骨精》

杨国辛的《好果子》

陈永锵的《鱼跃图》

本应珍藏在美术馆里的

岭南美术名作经典

在前不久的国庆中秋假期

竟然出现在上海静安苏州河畔

色彩鲜活的国风画卷

让温婉的苏州河面“活”起来

吸引众多市民游客驻足观赏

 

“苏州河光影秀”

不单是一场科技加持的光影秀

更是“岭南画派”与“海上画派”

穿越百年跨越千里

共述中国当代艺术传承发展的故事

10月18日

粤港澳大湾区文化周

即将在上海开幕

作为

第二十四届中国上海国际艺术节

粤港澳大湾区文化周

重要部分

其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）

将在上海美术馆（中华艺术宫）盛大开幕

展览汇集约800件（套）广东美术精品

立体呈现广东美术百年革新脉络

 

日前，南方+、IP Guangdong联合专访广东美术馆馆长、“其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）”总策展人、IP Guangdong特约创作者王绍强，揭秘“岭南画派”与“海上画派”百年渊源。

王绍强

问：2017年至今，“其命惟新——广东美术百年大展”已持续运营8年。此次上海站的策展有哪些新特点？

王绍强：本次展览从“历史脉络”“实践成果”“精神传承”三个维度，重新定位广东对中国美术现代化的贡献与地位：广东不但是中西艺术对话的先行者，更以持续百年的实践构建起中国美术现代转型的“广东范式”，确立了广东在中国美术现代化进程中的核心推动地位。

为此，上海站展览无论作品规模、数量或丰富性上，我们都做出较大的提升和完善。特别是新增现当代艺术新作、广州三年展文献展、多幅主题性创作新作大作、沉浸式体验技术等四大内容。

展厅融合艺术与科技，实现沉浸式策展理念

问：本次展览如何讲好广东、上海之间的美术百年叙事？

王绍强：从早年“折衷中西”的国画革新，到当代多元媒介的实验探索，广东美术始终以开放姿态回应时代变革。

在当代艺术发展领域，上海具备当代艺术生态构建上的经验，如强化学术研究沉淀、搭建国际化展示与交流平台；广东拥有扎根本土现实、联动区域文化的实践思路，以及灵活多元的艺术群落培育模式。两地依托开放基因，广东的在地性探索与上海的国际化视野形成互补，共同为中国当代艺术发展注入活力。

《绿色长城》关山月1974年

中国画232×396cm中国美术馆藏

问：百年以来，粤沪两地艺术始终保持密切的双向互动，本次展览在岭南画派与海派互动研究方面有哪些新发现？

王绍强：这次展览我们特别强调粤沪两地的历史文化渊源，通过“历史溯源+当代共振”双轨叙事展现“双城对话”理念。

岭南画派与海派均以“破传统桎梏”为使命，拒绝墨守成规，积极吸纳外来养分。海派多含商业都市滋养的世俗情怀，岭南画派则赋有民族危亡催生的家国担当；海派侧重传统笔墨的创造性转化，岭南画派则强调写实技法的体系化革新。

通过这次展览，我们尝试为粤沪两地艺术对话开辟多重新空间：粤沪两地可依托共同的海洋文化基因与革新传统协同发力，广东以扎根本土的实验性实践提供鲜活创作样本，上海则凭借国际化平台优势扩大成果影响力。

林风眠青衣仕女20世纪60年

中国画66cm×69cm上海美术馆藏

问：您如何理解广东美术“其命惟新”的精神价值？“广东经验”对中国美术发展带来的最重要启示是什么？

王绍强：在我看来，“其命惟新”精神的价值，在于打破“传统守成”与“照搬西方”的二元对立：它以开放包容为底色，既坚守中华文化审美内核，又积极吸纳外来养分，更以务实创新为路径，将艺术革新与社会发展同频。广东美术的“新”并非形式上的猎奇，而是回应时代需求的主动选择，使广东美术穿越百年仍然充满活力。

与此同时，艺术现代化也需要“扎根本土”与“开放兼容”并重：一方面，需立足地域文化基因与时代现实，避免脱离土壤的空泛创新；另一方面，需以开阔视野拥抱多元养分，在传统与现代、本土与全球的对话中找到平衡。这也是“广东经验”给我们带来的重要启示。

王绍强淬厉新之2024年中国画40cm×40cm×105

此次“粤港澳大湾区文化周”期间

7台粤港澳原创剧目、14场精彩演出

更将在上海多个剧场连番亮相

让“骑楼烟火”与“弄堂风情”相遇

迸发文化互促共赢新生机

文字：南方+记者杨逸、IP Guangdong编辑组

视频：IP Shanghai编辑组